参展画家中有五位毕业于中央美院实验艺术系，他们大体都经历了或逃离束缚或冷静思考的时期，当艺术的话题无法进行类别比较的时候，实验也就进入到更宽阔的语言环境当中。

    通过画展，人们可以看到艺术家于本平从女性身体的角度阐述的生命归属感，一个新生命与破碎的身体同时诞生，团圆的背后是欢喜与伤痛、平安与伤害、希望与破坏的纠结;艺术家池展穗来自澳洲，她的雕塑把大理石的坚硬、冰冷和不屈转化为柔和、光滑和活生生的形象，雕塑的肢体语言和面部表情使得这些毫无生命的石头有了甚至可以触摸到的心跳;艺术家王雷则回归到传统意义上的美术语言，他的作品对于如何定义中国现代艺术精神提供了独特的关联性;艺术家叶森显然受到了“链”的概念的启示，他的作品维系着物与物天然的平衡……

    在这个复杂的、多元的、世界文化杂糅的时代，九位参展艺术家的作品，更多地尝试在自我内心空间与社会现实“传统文化”与“当代思想”之间寻取一种平衡。他们避免过于明确的定义，然而却共同处于一个分母之下，沿其道逐渐增大增强，更多地关注生态环境、环保、生命的纯学术性，这样的展览值得期待。