《艺术巨匠》书系及《艺术巨匠·尤无曲》首发式在京举行
责任编辑: 谭雪莉 | 来源： 新华书画

首发仪式

河北教育出版社、北京颂雅风文化传媒有限责任公司，秉承注重文化传承和学术价值的出书理念，经过广泛的选题策划及论证，为读者推出了
    《艺术巨匠》系列丛书既包涵古今又涵盖中外，从多方面、多角度精选具有学术性、艺术性、文学性和时代性的艺术巨匠，在关注艺术史上耳熟能详的艺术巨匠同时，也注重对艺术史重新梳理，推出了系列在艺术上有很高造诣，但因种种原因，不太被读者熟悉的艺术家，如常玉、尤无曲、李青萍、方召麐、朱元沚等，力求把最具代表性的古今中外的艺术巨匠介绍给读者，目前出版有《莫奈》《米开朗基罗》《赵孟頫》《米芾》《关良》《尤无曲》《傅抱石》《陈洪绶》《石涛》等十七部专著。
    丛书除了介绍艺术家的生平事迹、艺术特色、技法特点、画论理念外，还增加了对重点作品的深度解析，讲解重要传世作品背后的故事，编选了对艺术家作品鉴定与市场分析的内容，为读者的收藏和赏析起到积极的引导。丛书还注重挖掘各博物馆、艺术馆、纪念馆的收藏，收录了许多散落在各地从未发表的真迹。
    2014年12月17日，《艺术巨匠》书系及《艺术巨匠·尤无曲》一书，于北京国际饭店举办首发式。
    《艺术巨匠·尤无曲》收录了尤无曲从1914年到2006年长达九十二年的代表作，展现了一个跨越不同社会制度、经历不同历史时期，受到南北不同地域文化影响的艺术家，完整清晰的创作历程和生命历程。透过尤无曲的艺术和人生，我们可以看到一个传统的中国艺术家，在漫长岁月里是怎样坚持和发展优秀传统文化，最终成为迄今为止，展示创作历程最长的艺术家，创造了世界艺术史上的奇迹。
    尤无曲（1910--2006年）名其侃、号陶风、晚年自署钝翁、钝老人。诗书画印兼擅，且精通园艺。5岁学画，1929年秋考入上海美术专科学校中国画科，得黄宾虹亲授，次年加入蜜蜂画社。1939年拜陈半丁为师，主攻山水，兼学花卉、篆刻。1941年冬在京举办个展，齐白石为其订润例，一时驰誉京华。1942年至1952年寓居上海，期间亲炙汤定之、秦曼青诸老。

    1952年回故里，潜心探索中国画的新局面。1979年起，三上黄山，外师造化中得心源，悟到“水”的重要性，开始了为期十年的“古稀变法”，形成泼写结合的新画法。1999年90高龄的尤无曲写出“笔墨水融——我的艺术观”一文，纵论中国画艺术，特别是山水画艺术发展的诸多重大问题，创“笔墨水融”说。将中国画用水的理论和实践发展到空前的高度，对新世纪中国画的发展和走向产生了不可估量的影响。2005年央视《人物》播放纪录片《水墨大师――尤无曲》，荣宝斋出版社出版《荣宝斋画谱》第一八0辑尤无曲绘山水部分。2006年荣宝斋出版社出版《尤无曲画集》，2008年荣宝斋出版社出版《近现代篆刻名家印谱丛书——尤无曲》。作品被故宫博物院，国家博物馆等收藏。
    21世纪初尤无曲重现画坛，引起文化界和美术界有识之士的关注与推崇，尤无曲被认为是可以引领民族精神的‘灯塔'”，是中国知识分子历尽沧桑仍然保持童心的典范。有学者认为尤无曲九十多年如一日在艺术上不甘于停止的探索和实践的精神，如果能够引起大多数人的重视，变成大多数人的实践，中国的现代化进程会因此加快速度，中国的文化和道德会以自己独特的面目让世界惊叹。

    尤无曲曾有诗云：“笔墨从来是国魂，丹青变法意犹存。何须叱咜阿腴骨，留待后人作正论”，这首诗明示了尤无曲坚守国魂，潜心变法，超脱时流，勇攀高峰的艺术追求。
    《艺术巨匠·尤无曲》入选的作品绝大多数是首次发表，还选编了近十几年来诸多学者对尤无曲艺术的研究论文和评述，及部分和尤无曲有交往的人，从各个侧面对尤无曲的回忆，书中收录了很多具有历史价值的珍贵资料和图片。该书的出版为文化艺术界提供了一个难得的“个案”，具有填补文化史、艺术史空白的双重价值。

    首发式的现场同时举办了《超越时空的经典——尤无曲山水画作品展》，展出了尤无曲九十岁后的创作的八幅山水画作品，这些平时难得一见代表尤无曲巅峰水平的作品，令参观者兴奋不已，大叫过瘾。
    近百名尤无曲艺术的研究者、爱好者、收藏者和在京的50多家媒体的记者，一起参加了首发式。

 

 

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